格高韵雅 情趣盎然

——《绍兴文理学院办学105年校友书画作品集》赏读

刘孟达　

吐艳丹青皆有意，流香翰墨自多情。在喜庆母校办学105年前夕，百余位校友挥毫泼墨，将满腔热情凝聚于笔端。母校结集编印《绍兴文理学院办学105年校友书画作品集》，并将举办以“思源 聚缘 致远”为主题的书画展。淡淡文意，缕缕墨香，悠悠情怀，犹如一壶迷人的绍兴老酒，散发出浓郁的艺术芳香。我俯首凝眸，彻夜赏读这些作品，恰似一场令人心旷神怡的美学散步。

这些书画作品，既有严谨端庄的主题创作，又有心性毕现的精致小品。无论是国画、油画、版画，抑或是山水、花鸟、人物；不管是楷书、行书、隶书，还是条屏、对联、扇面，都情真意切，从一个侧面显现出校友们的学养胸襟、才情器识和艺术品位。他们以笔墨寄情，以书画抒怀，或笔走龙蛇、力透纸背，或重彩浓墨、挥洒写意，将“天人合一”的“真”、“知行合一”的“善”和“情景交融”的“美”倾注其间，从中所饱含的人文情怀，映发出充盈的精神内涵。这中间，对书画艺术有相当造诣者也不乏官员、学者和儒商。他们以独特的视角、深刻的感悟、饱满的热情投身书画艺术创作，用笔墨讴歌时代发展，用丹青礼赞美好生活。陈敏尔、吴先宁、俞可平、李德忠、寿勤泽、车晓端、李露儿、冯建荣、叶访春、梁健等校友的书画作品，笔酣墨饱，构图精美，隽永灵秀，从中可窥见他们舒展的智慧、恬淡的胸襟和深邃的思索。邱振中、章剑深、沈伟、王柏勋、王志刚、梁文斌、林文彪等校友的书法，笔势洞达，书韵悠雅，刚柔相济，或秀逸温润、跌宕遒丽，或清雅散逸、浑朴厚拙，一件件传递着追寻意象的心灵律动。李敬仕、陈秋田、方本幼、张万琪、白海、吕国钢、朱海刚等校友的绘画，品位高雅，用墨精致，形神兼备，或高峻雄浑、静穆沉厚，或渊雅清醇、妩媚多彩，一幅幅迸发出醉心自然的生命放歌。让我豁然亮眼的是，年届八旬的旅港同乡会车越桥、章传信两位老先生的书法作品。他们为了文理学院的茁壮成长，慷慨解囊，不遗余力。“拳拳游子心，殷殷桑梓情”在两幅行书中，溢于言表，令人悄然动容。最令我感慨万端的是，已届耄耋之年、名叫李锦源的校友，他30年代便是母校前身绍兴简师的进步美术团体——列鸟木刻社成员，在繁忙的工作之余，李老仍潜心砚耕，临池不辍；他的行草“千淘万漉虽辛苦，吹尽狂沙始到金”和国画《傲雪红梅》，寓意深刻，沁人肺腑。

抚卷品读这些琳琅满目的作品，单从艺术审美的视阈看，不妨可以用“趣”、“雅”、“新”三个字来表达。一曰“趣”，就是文趣、情趣和墨趣浑然一体，笔墨恣肆，耐人寻味。校友们写其意、畅其情，将满腹锦绣文章，跃然纸上，直扑眉宇，一笔一划、一纸一墨无不浸润着浓浓的诗情与画意。陈敏尔校友填词并书写的一阙《七律·忆母校》，文趣浓情，鞭辟入里，仿佛把我的思绪拉回到80年代那激情燃烧的岁月；他的行草典雅闲适，朴茂自然，字里行间蕴含“二王”魂脉，兼具苏米意韵，其丰富细致的用笔技巧、沉着畅快的行墨方式和简约遒丽的艺术格调，在艺术品质和审美语言的掌握上达到了较高水平。膺受博士桂冠不久的张东华校友，致力于花鸟画临摹和变体临摹技法的研究，成果颇丰；他兼工带写的花鸟画《迤逦春风》，浓翠欲滴而无俗气，雍容滋润而无媚态，清新独秀，墨趣横生，寄托着校友们对母校明天欣欣向荣的美丽憧憬和良好祝愿。二曰“雅”，就是清雅、典雅和高雅水乳交融，格高韵雅，清风扑面。校友们努力寻找一种新的艺术激情，寻找与传统文化对话的感觉，因而使他们的创作不受羁绊而直入文人书画的清雅之境。俞可平校友所撰的楹联“百年老校助古越迈向现代，千秋新业催后生放眼全球”，谆谆嘱咐，道出了这位卓有成就的学长对母校及其莘莘学子的翘企厚望。他们的作品有书卷气、有学养、有古韵，让我们能够从中体味到一种高雅脱俗的韵致，乃至“含道映物、境随心至”的忘我境界。浙江省先后两任书协“掌门人”——朱关田和鲍贤伦校友，便是其中的杰出代表。朱关田的行草“新雁两三行”，系元代散曲作家贯云石的《小梁州·秋》句。他用圆笔入书，字形灵秀洒脱、雍容宽博，用笔酣畅淋漓、浑厚朴茂，含参差于平奇，寓古拙于天真，体现出含蓄、遒劲、持重的艺术风格，给人以“藏骨抱筋，含文包质”的中和之美。鲍贤伦的隶书“博学之，审问之，慎思之，明辨之，笃行之”，系《礼记·中庸》句。他取法秦汉简帛，兼取伊秉绶和金农，以行草的笔意用到隶书上，厚重高古，淹雅堂正，朴拙而灵动，浑穆而润雅，既有“秦月汉关”的豪迈，又有“三秋桂子十里荷花”的性灵，在他的笔底涌动着一种艺术趣味与人文色彩兼备的古艳之美。李德忠校友的国画《劲松图》构图简约，韵致淡雅，气宇昂然。他用苍劲雄浑的笔墨，或挥或扫，或浓或淡，“扎根岩隙立巅峰，昂首穹苍叩九重”的浩然之气，深蕴其间。三曰“新”，就是新颖、新潮和新锐相得益彰，革故鼎新，生机盎然。校友们师古而不拘，竭力创新艺术样式，推陈出新。被誉为“一个时代书法创新的代言人”的赵雁君校友，潜心于激活传统，熔“二王”的遒媚典雅、倪元璐的奇崛豪迈、徐渭的率真狂放于一炉，成为今日书坛创作的领军人物之一。他的四条屏作品，是草书母校的校训“修德求真”。在用墨上，浓如漆，淡如晕，挥洒自如，匠心独运；在字型上，或颠扑，或堰仰，笔势虬曲，天然成趣，精致流美又奇拙率意，颠扑野逸又温雅清新，直抒胸臆又不失法度。第二届中国书坛“兰亭七子”之一的梁文斌校友，是近年来脱颖而出的新锐书法家。他曾经担任母校“和畅书法社”的社长多年，从悉心修炼“二王”书脉入手，摄其魂，求其真，创造性地将古典内蕴与时尚外观高度契合，在散淡里张扬韵致，在恬静中提炼法度，形成了“俊朗飘逸”、“意生尘外，怪生笔端”的风格特质。此外，吕国钢、杨水土、张继钟、姚基鸿、王晓亮、苏晓敏、张泓、刘小华等一大批专业书画家，痴迷墨海，心无旁骛，已成为绍兴书画界风生水起的生力军。而从80后、90后校友的作品看，既有传统笔墨亦兼时代新意，虽然还带着些许的稚气，却可以清晰地领略到书画艺术的传统精髓在现代形态下的渗浸和转换，不失为一种深植泥土的演进和探索，朝气蓬勃的时代气息和一脉相承的文化根系营造了他们的艺术境界。

释卷寻思，我脑海里浮现出老师们挥洒翰墨、运筹丹青、悉心教辅的忙碌身影；托腮倾听，我听到了校友们在艺术通途上渐行渐近的生命交响。凝望他们一幅幅充满感情温度、艺术深度、意象宽度的书画作品，仿佛吟咏着“饮其水时怀其源，学其成时念吾师”。是的，当今浙江省书法界出现的“文理学院”现象，并非偶然。毋庸置疑，绍兴，这方拥有深厚历史文化积淀和丰富文化资源的沃土，为母校培育书画才俊，打造文化品牌提供了得天独厚的阳光雨露。近水楼台的“兰亭”作为先人赋予我们的文化遗产和宝贵财富，是母校健步走向中国书坛的学术桥梁、创作高地和教学平台。更为重要的是，母校的历任决策者深谙“书画具有启智、健体、砺志、养性综合效应”的道理。在“修德求真”校训的统摄下，母校注重教育和引导学生“一笔一画学写字，一生一世做真人”，强调在熏习涵茹中净化心灵、提高涵养。于是，在业余时间，无论哪个学院、不管何种专业，校园内、师生中练书习画蔚然成风，“和畅书法社”、“青藤画社”等学生社团成为人气“好望角”。陈敏尔校友回忆当年“清茶伴读声声朗，宋帖闲临字字遒”的情形，如今已成常态。由此，不难理解，这座百年老校为什么涌现出那么多非同凡响的书画名家俊贤，为什么学数学的赵雁君、傅琳琳、王旭初，学物理的李德忠、李露儿，学化学的沈伟，学英语的梁文斌，以及学政史的梁健、吕国钢、张东华、杜坤林等校友会有如此深厚的学识涵养、笔墨功力和艺术底蕴。

艺苑凝晖，聚焦精彩。这些格高韵雅、妙趣盎然的书画佳作是校友们饱含深情，饱蘸笔墨，舞动丹青，在点、线、面的节奏中，在七彩流光的韵律里，对母校办学105年的喝彩和祈福。让历史珍藏这段难忘的记忆，拥抱声声喝彩，怀揣片片祁福，心连心、手牵手，满怀豪情，再踏征程。

（作者系中国文艺评论家协会理事、绍兴市文艺评论家协会名誉主席 绍兴广播电视总台党委书记、台长）